在尾牙（春酒）餐會上使用影片播放加入節目內容中

[promediatw]

抱歉啦～文長，事情也很多，所以呢，應該在尾牙前就要寫完，但是這下應該可以使用在春酒了........（反正都已經預設條件了），不不過從應該完整的一篇，已經變成連載（其實以前還真的在音樂音響月刊寫過專欄），所以請大家就慢慢的看，內容也從原本的專案製作企劃，變成了如何使用 iMovie 的影像剪輯教學內容了.......

不囉唆，就繼續吧～........

在專業影像製作來說，拍攝的每一個（影片）片段（素材）（片段：Clip），基本上都會跟所拍攝的其他片段，形成一連串的影像內容，也就是所謂的說故事。在編輯的序列上（就是時間軸上的內容排序編輯，也就是 iMovie 的內容編輯區，在 FCP7 稱為序列 Sequence ，在 FCPX 稱為編輯專案 Project），每一個片段都會跟連續的前後片段，形成一連串的影像組合成為一個故事的發展與演變，所以在電視劇或是電影內容來說，每一個片段都不會是獨立的存在編輯序列上，也就是不像照片一樣，一張照片說一個故事。

但是在家用業餘拍攝來說，因為大部分不會有前期製作的發想階段，在拍攝時的想法，可能也會像是照片一樣，一段拍攝紀錄的影片片段就是一張照片（故事），所以有時候在編輯上，排列的影片順序，怎麼排，看起來就不怎麼順暢，所以也就會在每一個片段與片段之間來加入轉場，或是會比較刻意的去加入動態字幕、效果等處理。總而言之，這些處理並非不正確，而是在於製作需求與條件上觀念的差異條件，但是並不代表，專業的製作就是如此，就像有一些剪輯軟體去強調所謂好萊塢電影等級的特效一樣，說實在的好萊塢的特效製作，有時候並非是透過剪輯軟體來完成，大多數都是透過特效、3D合成軟體或是專門的去撰寫電腦程式來做處理的，甚至在製作上所花的時間，並不只是套用一個效果而已，大多會透過關鍵格（Keyframe）的調整，或是參數的設定，讓效果看起來更順暢更圓滑，甚至更加的合理化，而不是突兀的表現影片上所加入的效果。

或許在這裡，大家也可以開始學會怎樣去排序自己想要表達的影片內容，依照時間的順序，依照前因後果，或是後果先擺在前，再把前面發生的過程接著下去，再到後果的部分完整呈現（就像是倒敘法一樣），或是以跳躍的方式，來把內容做亂數卻有規矩的排列，將影片內容做更多的故事性變化。其實使用剪輯軟體在影片內容的編輯上是相當有趣的，將不同時間拍攝的片段，但是整合成一個合理化的連續影片片段條件，或是將不同的片段或是視角，但是相同的動態條件串聯在一起，做一些不同於習以為常的排列組合，也就會形成所謂 Kuso 的影片條件，讓看的人也有一些耳目一新的感受，所以在實際的影片後期製作，感動觀眾的還是在於影片內容，效果這個部分真的只是點綴一下，讓影片有一些加分的條件。

不過，要將影片剪輯的好，其實重點還是在於拍攝製作，甚至是在拍攝之前（前期製作），就想好要怎麼安排這些拍攝紀錄的片段，在後期剪輯上去做順序的安排，所以說在拍攝的時候，或許就可以想想如何在後期怎樣去安排這些拍攝紀錄的片段。我有一個德國朋友，雖然他只是業餘的在編輯他自己創作的影片，尤其他有很多自己製作的音樂，然後再拍一些自己生活或是旅遊的影片，製作成 MV 的內容，但是他在拍攝時，就會考慮到這些拍攝紀錄下來的影片，如何在後期剪輯時去選擇與排序內容，而不會放到剪輯時才去看這些拍攝的片段，再去做整理選擇的動作。所以說，不管 iMovie 提供那些絢麗的動態字幕、轉場以及效果，主要的還是在於剪輯使用者，對於自己所拍攝的片段，有做哪些拍攝時的想法以及後期時編輯順序的處理。所以到最後，一部影片的成敗，重點還是在於內容，不在於剪輯軟體所提供的效果與功能。

在影片內容的編輯流程，有幾個步驟，1, 粗剪：就是將所拍攝的影片片段，先做基礎式的編排，粗略的把影片內容架構建立起來，2, 新增刪除：在粗剪所形成的架構之下，加入一些新的影片片段，或是刪除不要的部分，

在下面的圖示中，以播放磁頭或是瀏覽顯示線的時間位置，來插入（Insert，w）一段片段，在原本瀏覽區的原始片段就會以原本選擇的起始與結束（In 與 Out 點的選擇區域），來插入到時間軸上的編輯列中兩個片段之間的位置，如果播放磁頭或是瀏覽顯示線在一個片段之間，這個片段就會被切開來，變成插入片段的前後編輯片段。

3, 排列搬移：將原本的影片排序再做一次前後更動或是排列，讓內容能夠更加的順暢合理，4, 置換：將原本所在時間點上的影片片段透過置換功能，來做置換處理，這包括單一片段以及跨多個片段的置換，不過在 iMovie 中並未有這項置換的編輯處理功能，不過可以利用「連接」（快捷鍵 q）的方式，在想要的置換的區域來連結到第二層影片位置，通常這項功能也常常使在用訪談時，人物的畫面加入其他訪談中提到物品或是場景的畫面，也稱之為 B-Roll 的畫面，人物的訪談聲音保留，但是人物會因為第二層的畫面加入，而不會出現，或者是透過畫中畫（Picture in Picture）的畫面設定方式，讓兩個畫面同時顯示。所以在一些尾牙的訪問影片中，也就可以這樣的帶入畫中畫的製作方式，讓影片的視覺感變得更豐富一些。

（在非線性剪輯，通常會提到這套軟體可以剪輯幾層的畫面，其實那都是在早期的剪輯軟體因為電腦效能條件，而會有一些軟體設計上的限制，像是早期的 AVID 剪輯軟體 Media Composer ，會有另外一套簡易版本 Media Express ，這套剪輯版本，在剪輯影像層上頂多提供四層的影像，八軌的聲音編輯，就像現在的 iMovie 一樣，並非代表可以同時剪輯多少層的影像串流條件，因為通常在同樣畫面尺寸，但是堆疊在影像層上時，電腦只會播最上面的那層畫面，所以實際上電腦也只播了一層影片，而不會因為多層的編輯，電腦都會傳輸這多層的影像串流，所以在很多的網路討論或是對於剪輯軟體的使用認知上，剪輯軟體可以剪輯多少層內容，都是從早期的版本所提供的圖層條件而來，像是 Final Cut Pro 6 在之後再影像層編輯上可以無限層，所以在 FCPX 也是如此）。

我們也可以利用像是專業剪輯上的三點剪輯功能，來做字幕長度範圍的套用，就是在時間軸上選擇一個片段或是在素材瀏覽區選擇一個片段的長度，以連結功能套入到時間軸上的一個時間點上（通常是畫面的起始點），這樣就無需拖拉一個片段到時間軸上，再做長度與內容選取位置的調整。

5, 細修：就是修整每個片段的畫面長度或是兩個片段編輯點的條件，這個部分在 iMovie 僅提供一個片段的起始與結束畫面的修整，不像 FCPX 可以提供進一步的專業編修片段的功能。在專業剪輯來說，細修是很重要的工作，內容的順暢、節奏以及合理化也都是透過這項細修的步驟來處理的。因為在專業剪輯來說，通常很少在套用轉場的功能，尤其在戲劇製作上，所以大量的套用轉場處理，在專業製作上卻是很少在使用的效果功能。也因此幾乎不使用轉場的條件之下，這種卡接的剪輯方式，在使用細修的調整條件上就變得很重要。這也是讓影片能夠精緻化以及完整的完成度的重要步驟之一，通常也在這個步驟完成之後，影片的剪輯就完成了 Final Cut 完剪的編輯步驟。

（所以說，很多人說 FCP 都說成 Final Cut 並不是一個正確的說法，因為 Final Cut 本身就是一個動名詞，而不是一套軟體的名稱，所以將 FCP 說成 Final Cut 也可能會造成誤會。因此如果要說 FCP ，請完整的說是..... Final Cut Pro）

接下來就是準備針對需要的片段段落，加入字幕、轉場以及效果的部分。（待續.......）